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喜剧之王经典台词(推荐十一篇)

发布时间:2019-07-31

喜剧之王经典台词(推荐十一篇)。

喜剧之王经典台词 <一>

如果说什么电影最打动人,我想应该是抒写真实人生的电影,因为这类电影最真诚,所以最动人,《喜剧之王》无疑是其中的经典之作。

1999年,世纪之末,周星驰推出了他自导自演的电影《喜剧之王》,记得我上初中时就看过,当时觉得一般。但随着我的成长,越来越认识到电影里的人生蕴含着一种可贵的精神。正巧学校举办读书观影征文活动,我就以观后感的形式与大家分享一下对这部影片的理解。

记得影片一开头,主人公走到海边冲着茫茫大海喊出“努力,奋斗”,然后轻轻转过身走出镜头。当看到这样的开头,我就隐隐觉得这部影片与周星驰以往的无厘头风格不同。影片的主人公叫尹天仇,是一个跑龙套的临时演员,平时多数时间在社区福利院做杂务。他热爱表演,一心想成为一名演员,却屡遭别人的冷眼和嘲笑,但仍坚持理想。影片主要表现的就是社会底层小人物的艰辛奋斗历程。虽然延续了周星驰一贯的喜剧路线,但观众的笑中往往带着唏嘘与悲伤。

执着与单纯

影片中多次出现这样的镜头:跑龙套的尹天仇总是怀揣着一本俄国喜剧大师斯坦尼福拉夫斯基的《演员的自身修养》。这种戏剧性的反差时常令我发笑,但这笑中带着感动。诚然,天仇未必能看懂这本书,但是他之所以时常手不释卷的将它带在身边,就是因为他对表演的执着。

天仇对表演执着的例子在电影里举不胜举。

看过的朋友,还记得那两场桥段吗,当天仇第二次去找那个片场助理sunny,说演什么都行,不要钱都行,只要有个便当;另一场,娟姐告诉他让他做男主角,问他有没有问题,他说:“是不是每天都可以有便当吃?”多么单纯的想法。天仇是真的喜欢表演,只要有口饭吃,就要坚持表演,执着梦想。

其实执着往往是伴着单纯的,之所以执着是因为单纯的喜欢。

卑微与自尊

“屎,我是一坨屎。命比蚊便宜,你开奔驰,我挖鼻屎。自知死也再难移。”当听到这首影片插曲的时候感觉真的很心酸,尤其是那句“自知死也再难移。”尹天仇是个勇敢的人,很少有人敢用本就少的可怜的底本,来搏自己那看来几乎不可能的梦想。但其实无论天仇怎么执着于表演,甚至于他的演技多么出神入化,他都是个卑微的小人物,总是被人任意的奚落与践踏,这仿佛是他的宿命。记得影片开头部分,天仇为争取一个跑龙套的机会,给助理sunny表演紧张的表情。说实话天仇的表演很到位,但最后sunny还是不屑地一扒拉天仇的头让他滚一边去。其实sunny一开始就不准备给天仇机会,只是带着调侃的心态愚弄一下这个卑微的小人物。天仇几乎每次表演都被“不厌其烦”的这样奚落。

喜剧之王经典台词 <二>

年近30的如梦不停怀揣着一个当演员的梦想,并且为之支付着尽力,但也不停没有获得好的机会,跑了近10年的龙套,演死尸,演替身,被打得鼻青脸肿,忍受冷嘲热讽······最后的最后,在导师马可的“你很尽力,你必然会胜利”的决胜刺激之下,如梦终于实现了梦想。如梦为梦想而尽力期间的酸甜苦辣,也反应着人性之繁杂。台上聚光灯下的光鲜亮丽,交织的是那些年的亲情,友情与爱情。

关于亲情

在如梦的父亲诞辰那天晚上,如梦那夸诞的跑龙套的妆容再一次惹怒了傅沧。好好的诞辰宴以父亲怒形于色,如梦拖着行李箱离开家而停止。父亲的情绪很让人理解,而立之年的女儿可以或许有一份稳定的工作,早早娶亲生子是父辈们再正常不过的希望。

镜头一转,来到如梦跑龙套的剧组,父母亲也呈现在那里。父亲观不过女儿被欺负,上前同剧组的人理论。平凡的父亲没有其他本事,只能通过扇本身耳光,拿酒瓶砸本身脑袋等种种自虐的动作来吓唬别人,来为女儿打抱不平。当马可带来如梦可以去北京试镜的消息时,嘴上还在责骂如梦的父亲拿出早已为她筹备好的钱,并且要为女儿订头等舱的机票,催她快去北京。在颁奖典礼上,视频中播放着如梦曾经跑龙套的种种,人人都感觉那些画面很搞笑,只有如梦的父母观得揪心,流下了泪水。别人眼里的搞笑,是父母的无比心疼。

有的父母嘴上固然不停不支持后代,埋怨后代,却默默地以实际行动诠释着对后代的不求回报的爱。表达爱的方法太多太多,本色倒是一样的巨大。

关于友情

小米和如梦是闺蜜,和如梦以及如梦的男朋友挤在一个出租屋里。小米从没有过当演员的想法,直到那天和如梦一起走在街上,不测获得了出演女主角的机会。小米一边和如梦哭诉本身不想当演员,一边观到编剧就立即迎了上去,表示本身很想演戏,头也不回地就上了编剧的车,独留下如梦一人站在人来人往的街上,显得那样悲惨。之后如梦送外卖的时候可巧遇到了小米的剧组,如梦是如此真诚地希望有那么一个机会给本身,但昔日的好闺蜜小米不只没有帮她说话,甚至冷言相对。

在如梦成为最佳女主角的颁奖典礼上,如梦上台领奖,众人拍手祝贺,这时候坐在后排的小米硬挤着向前,喊着“梦姐”,应该是想着同成名的如梦再一次成为闺蜜,然后再给本身带来一些利益吧。

有许多人把塑料姐妹情归因于如今这个竞争激烈的社会,上一秒照样好得如同连体婴儿的闺蜜,下一秒就可以为了本身的利益而翻脸装作不认识你甚至跟你对立。然而,社会正是由人构成的,没有人哪来的.社会?所以到底是人的问题,照样人的产物——社会的问题?

关于爱情

人们都说,好的爱情,可以或许让人发展,匆匆进个人的胜利。在影片中,如梦的男朋友不停给她勉励,让如梦相信本身的演员梦必然可以实现。他会在如梦心情掉,疲惫不堪的时候,在家中给如梦弹吉他,唱歌,给她温暖和安慰。

如果不是那场雨,我们差点就要觉得如梦照样幸运的,拥有这样一份美好的爱情。那场雨,让如梦撞见和本身通话的男朋友正为另一个女人撑着伞,两人相依相偎,男朋友一副讨好的模样。那场雨让如梦知道,那个本身做了好几份兼职给他筹集创业资金的男朋友其实是个提供办事的合约男友,本身只是他浩繁客户中的此中一个。在暴雨中,男朋友一把接过如梦靠辛勤劳动换来的钱,说那是他应得的,因为他提供办事自己便是收费的,并且扇了如梦一个耳光,恶狠狠地让如梦别影响他的生意。

那一晚,如梦的泪水与雨水交织在一起,在她的脸上留下无形的痕迹。但后来,却也是这样的心痛成绩了如梦。在北京试镜的时候,在角色饰演那一关,如梦选择的便是暴雨那晚与男友在一起的情景。如梦开始的时候演绎一个情感骗子,的确不用去过多地添加,男友其时的那副嘴脸早已深深地印在如梦的脑海里。后来如梦又被要求演绎受骗者,也便是其时的她本身。但这一次,在饰演中,如梦不再像暴雨那晚只知道呜咽,她擦干泪水,狠狠地揍了男友一顿。那时的如梦已经不再是曾经的小女生,她的内心变得加倍枪垠,加倍清楚本身该有的追求。便是这样的实质出演,让我们体会到“人生如戏”的好笑之处,也让如梦在那一关脱颖而出,从此开启正式的演绎人生。

一番真心换来的倒是一场骗局,这样的爱情照样及早醒来的好。不要因为一时失去了爱情而痛哭流涕,你那么好,你值得更好的。

人生如梦,如果暂时的人生不敷顺遂,那就当是做了一场恶梦。梦醒时分,继承尽力,继承做梦,终有一日,你那么尽力,必然会胜利。

喜剧之王经典台词 <三>

喜剧之王观后感(一)

又看了一遍曾看过n遍的搞笑片:《喜剧之王》,尽管情节、台词都已经快达到倒背如流的程度了,但每次看的时候心中总是有那么一种感动。这是周星驰的自传?

还是一部喜剧?还是一部励志片?或许都不是,又或许都是。

事实上星仔的一生就像一场“喜剧之王”,从不成功的跑龙套开始,当有人讥笑他时,当有人鄙视他时,当有人把他当做一个跑龙套的并且在前面加了个“死”字的时候,星仔始终保持着自己所特有的平静然后反复的向大家强调着,我是一个演员。一句话,一个理想,一个誓言,遭受挫折,几乎所有的打击和失败都降临到他身上,但他靠什么坚持下去呢?依靠自己的自信,认真工作,追求梦想。

我最喜欢他的一句话就是:“我是一个专业的演员”。被人呵斥“连龙套都跑不好”的时候,他坚信“我是一个专业的演员”,每天去看《演员的自我修养》,每天去学习、去改正、去尝试、去表现。

当所有的失败都未能摧毁他内心的信心时,失败就退却了。人生就如此戏,只要你够投入,只要一心一意地想做好一件事,没有什么可以阻挡你。

你,相信什么,就能成为什么。“认真”改变自己,“执着”改变命运。

喜剧之王观后感(二)

最近闲暇时间我重新看了一次周星驰的《喜剧之王》。我不记得我看了多少次这部电影。有时用来漫不经心地打发时间,有时用来激励自己为梦想而奋斗。不管动机是什么,每次我都感动得流泪。

事实上,所有周星驰的影片中,这是我喜欢的一部。看周星星的电影越多,看喜剧越多,看香港电影越多,就越来越认识到《喜剧之王》里的人生蕴涵着怎样可贵的精神。很多时候,感动观众不用太多,只需要真实就够了。

周星驰的《喜剧之王》之所以是他最伟大的作品,之所以几乎达到了喜剧电影的最高境界,原因很简单,就是因为他拍出了他自己,描绘了小人物的心酸历程,这是周星驰自己的真实写照——“人活着没有理想,和咸鱼有什么分别?”

电影一开头就是周星驰大喊 “ 努力,奋斗 ” ,奠定了全片的基调。片中“其实,我是一个演员”,这句经典台词不知激励了多少人,不知让多少懦弱者用功,让多少脆弱者坚强,让多少迷茫者找到出口。每个人都在追求自己的梦想。在这个世界上,只有梦想一直激励着我们。

只有坚持,不断为理想而奋斗,自己才永远不会倒下,而通往成功和梦想的机会都是靠自己努力争取的。

片中,面对别人对他评论 “ 死跑龙套的 ” ,他从容的去面对,不在乎他人对自己的看法,一直坚持着自己对自己目前职业的热情,坚信自己的目标。周星驰自己的长远目标是成为一名优秀的演员,中期目标是演员,短期目标是临时演员。在这个目标的提升阶段,有很多失败等着他,挫折一次又一次地打击他,甚至伤害了一个人的尊严,但他不忘自己的目标,他是一个演员。

所以我们不论是什么时候,都不要忘记自己的目标,或许我们的人生存在着许多的不同待遇,这待遇或许是别人的原因,但更多的问题是自己是否努力,自己是否去坚持了呢,做任何事情都不要忘记他一开始说的那 4 个字 “ 奋斗,坚持 ” 。

事实上周星驰的一生就像一场 “ 喜剧之王 ” ,从不成功的跑龙套开始,当有人讥笑他时,当有人鄙视他时,周星驰始终保持着自己所特有的平静然后反复的向大家强调着,我是一个演员。一句话,一个理想,一份誓言,屡受挫折,几乎所有的打击和失败都冲着他来时,他是靠什么坚持下来呢 ? 是依靠自己的自信,认真工作,追求梦想。

我最喜欢他的一句话就是 :“ 我是一个专业的演员 ” 。被人呵斥 “ 连龙套都跑不好 ” 的时候,他坚信 “ 我是一个专业的演员 ” ,每天去看《演员的自我修养》,每天去学习、去改正、去尝试、去表现。

当所有的失败都未能摧毁他内心的信心时,失败就退却了。生活就是这样,只要你足够投入,只要你全心全意想把工作做好,没有什么能阻止你。

在困惑的日子中,《喜剧之王》一遍又一遍的在感动我,在鼓励我,在给我看人生逆境里不屈美好的那一面,给我为理想奋斗的勇气。小人物的自我励志,是不能不珍惜的一份人生财富。

现在我刚毕业,刚刚来到新航集团参加工作,做为一名年轻的新员工,我更要不断的奋斗,展现自己的激情,不断的践行中航工业“强军富民,航空报国”的宗旨。为国家航空事业做出自己的贡献,为自己的理想插上一对翅膀,飞翔!

喜剧之王观后感(三)

昨晚看完了星爷的《喜剧之王》,也看了一些影评,有点感触,直到现在,心情仍不能平复,总感觉到一股激流在动荡,是生活的激流,通过乱山碎石中间,在创造着它自己的道路,在搅动着我内心的平静。我要发泄出来,我要写些什么!

这部电影讲的是一个小人物的自我修养故事,是他的故事,在这个故事中,自强不息和乐观的精神引起了我的共鸣。电影以喜剧的方式告诉人们怎样度过逆境、低谷,怎样面对委屈,怎样维护自己的尊严,怎样对待爱情……

虽然这是喜剧,但我是带着严肃认真的心情看完的。因为社会底层的人的故事总是有更深的意义。无论艺术如何高于生活,它们都来自生活。这些故事反映了一些社会现实。一些现在过着幸福生活的学生无法想象生活。

电影一开头,就是主角天仇面朝大海,高喊:努力!奋斗!

奠定了小人物的励志故事这一基调。主角是个跑龙套的,全副身家只不过几百块加块表加本书。他只是跑龙套的,但他每次出入片场都是西装打tie ,(motivational model 他不妄自菲薄,他一次次地强调“其实我是一个演员”,他以演员的自我修养要求自己,认真对待每一个角色;他穷,一百块相当于他几分之一的身家,但他补偿那位被敲竹杠的老婆婆时没有丝毫犹豫,人性内在的善良从来与外在的身份、物质无关;他卑微、低贱,但是属于他的东西他一定会拿回来,即使有刀架在脖子上,那三份盒饭他也要拿回来,这是一个人的尊严;他孤傲清高,他无视那些看不懂他的人,依旧按照他的方式去表演,他相信会有懂他的人,于是回家默默拿起《演员的自我修养》。

他脸皮这么厚,我追不上他。他没有虚荣,没有攀比,没有名利。他只是追求演员的梦想。

这部电影讲的是个辛酸故事,周星驰想说的也许是《蝙蝠侠:the dark knight 》里小丑的那句台词:do you wanna know how i got these scars ?

本是悲剧,但他却拍成了一部喜剧,而观众也混然不觉。周星驰说我好笑是因为我内心忧郁。我会尽力让自己快乐。

爱默生举了一个例子:当喜剧演员卡里尼让整个城市欢笑和沮丧时,一个病人去城市医生那里治疗他致命的抑郁症。医生劝他到戏院去看卡里尼的表演,他回答:“我就是卡里尼。”

周星驰在这出戏里和外面都不一样。在他的眼睛里和每部电影的背后都有一丝忧郁。他是个深沉的人,很少有人能理解他的幽默和深邃。虽然他总是有负面新闻,但我相信其中一定有误解、炒作和诽谤,但我没看到他出来澄清一次,因为他不屑,就像天球一样,让听不懂他的人理解他。

也许人生本身就是悲剧,人生本身毫无意义,但我不愿意承认。生活不是悲剧,它是一场“搏斗”。我们生活来做什么?

或者说我们为什么要有这生命?罗曼罗兰的回答是“为的是来征服它”。鲁迅的回答是“真的猛士,敢于直面惨淡的人生,敢于正视淋漓的鲜血”。

可能这也是周星驰把它拍成喜剧的原因吧,嗯,“努力!奋斗!”

喜剧之王经典台词 <四>

从英俊潇洒的星仔到白发满头的星爷,真的可以说是看着周星驰的电影长大的。到现在为止,仍觉得真正做到让人捧腹大笑的电影还是周星驰的居多。小时候看周星驰的电影,其实不知道其中含义,只觉得周星驰夸张的配音和无厘头的表演很搞笑。待越长大懂些人情世故之后,再看周星驰的电影,总会体会到其中的心酸和无奈。

对于非电影人的我们来说,何谓好电影?——能有所共鸣,给自身的思考和影响没有随着荧幕落下而结束,在很久以后,想起曾经看过的,还是感觉最深刻,不会刻意想起却也不会忘记,会觉得自己在看过那部电影之后的反思会对你的生活已产生了或多或少的影响,导演能拍出这样的片子,演员能演出这样的效果,就是好电影。我几乎看过星爷所有的电影,其中我觉得最好的便是《喜剧之王》。

开场白。周星弛对着浩瀚的大海,高喊“努力,奋斗!”,地地道道的小人物的凡人本色。看惯了他是风流倜傥的唐伯虎,是穿越时空的至尊宝,都是呼风唤雨的人物,一下子却变成贫困窘迫的没有奇迹出现而不能咸鱼翻身的小人物,不得不让我们和从前产生了巨大的心理落差。不知道这是不是就是熟悉惯了夸张搞笑的观众猛然间接受不了背后的故事这种悲情手法而导致这部本来应该是星爷里程碑的作品,却票房一片惨淡的主要原因。也许是潜意识里每个人都不想看到残酷的真相,在这个浮躁的社会,人们只会看到美好的结果或表面,其背后的辛酸不过是别人瓦上霜,大家只顾扫着自家门前雪就好,哪来的闲功夫呢?

星爷用这部电影讲述了他的奋斗史,其实那也未尝不是现在或者将来你我人生的奋斗史。电影里的尹天仇可以时运不济,可以落魄潦倒,可以倒霉透顶,但是他绝对不会没有尊严。无论怎样摸爬滚打抬不起头,属于他的便当他也仍然会来理直气壮地拿走,即便钢刀架在脖子上也绝不心慌气短。而且,他从来都没有多拿一个。 在星爷连星仔都不是的时候,他也曾跑过宋兵甲路人乙的龙套,他也会像尹天仇那样给导演开开心心认认真真地提各种意见,被拒绝,再提再被拒绝……如此重复多次之后,他仍秉着导演不喊咔即使火烧身也纹丝不动的敬业精神。

有尊严的人也会很有信用。尹天仇时来运转做了男主角,在华丽的翻身之后,面对柳飘飘的“喂~上次你说养我是不是真的?”发文,他没有丝毫的犹豫,依然大声的回应“是啊,在等你”。

被爱情出卖的柳飘飘则选择了用沉沦的方式践踏自己的尊严,她以为每个小人物都应该是这样。所以当她一次又一次地骂尹天仇死跑龙套的却被尹天仇一次又一次的微笑着挡回来“对不起,其实我是一个演员”的时候,她恼羞成怒了,因为尹天仇坚持的东西正是她已经放弃的东西。而更让她怒不可遏的是,尹天仇只顾维护自己的自尊却毫无顾忌地说她们是“出来卖的”,也难怪那一板凳砸的如此扎实。

在海边擦唇膏的那一幕其实也很值得回味。柳飘飘霸道的索吻,尹天仇直愣的回应,他们之间没有浓情蜜意,也不会你侬我侬。作为在底层为生存而挣扎的人而言,他们情感的表达显得相当粗糙而含蓄,唇枪舌剑寸步不让间寻找到彼此柔软的缝隙,然后迅速一贴即合。这就是市井小人物的真实爱情。对于小人物而言,很多时候其实都只是在嬉嬉闹闹中相濡以沫,没有什么花前月下,也没有什么缱绻缠绵,只有一句实实在在的,我养你啊。

电影里,尹天仇反复强调:“其实,我是一个演员。”然而,他在最后却说:“其实我对演戏也没什么才华,我还是当观众好一点。”这是多么寒意彻骨的一句话。当他的电影被定义为无厘头的时候,有多少人真正看懂他对表演艺术的强烈追求和对社会生活的不满和抨击?

电影《武状元苏乞儿》的片尾,皇帝因惧于丐帮强大的帮派力量而想让苏灿解散丐帮,苏灿反驳道,丐帮的力量取决于皇上,若皇上励精图治,天下太平,百姓摆脱贫困,谁还愿意当乞丐?

另外在《鹿鼎记》中,陈近南私底下跟韦小宝这样说:“读过书明事理的人,大多数已经在清廷里面当管了。所以我们如果要对抗清廷,就要用一些蠢一点的人。对付那些蠢人,就是绝不可以跟他们说真话。必须要用宗教的形式来催眠他们,使他们觉得所做的事情都是对的。所以反清复明只不过是一句口号,跟阿弥陀佛其实是一样的。清朝一直欺压我们汉人,抢走了我们的银两和女人,所以我们要反清。” 韦小宝一点就破:“要反清抢回我们的钱和女人,对不对?复不复明根本就是脱了裤子放屁,关人鸟事啊,行了,大家都是聪明人,了解。”也许史学家会觉得这是个荒谬的论断,但又能阻止一个平凡人发表自己的历史观点呢?

诸如此类,在幽默中带着讽刺去探索人性,阐述思想,那些认为周星驰的电影滑稽有余而空洞无物的人们,无非是在看电影的时候只带着个人喜好去欣赏和挑剔罢了,只是把看电影当做空闲时间的一项消遣。

今年来关于星爷的负面新闻接连不断,当众多人都指责一个人的不是时,可见事情并非空穴来风。然而生活难免磕磕碰碰,而且他把太多的欢乐付诸于电影,生活里留给自己的是大部分的苦闷和抑郁。对处在娱乐圈的一个人的评价,往往会由一时得势的言论所主导。可是,当很多人都夸大其词得指责他时,有谁见过周星驰站出来说过哪个人的不好?

周星驰的其它电影偶尔会拍续集,但《喜剧之王》只有一部。明明是悲剧,却是喜剧的表演形式。记得在某次采访中,他说:“我真的希望大家会喜欢《西游》,这样我就可以拍续集了,我真的没有多少时间了。”看到此处颇为痛心,不禁想起在他五十大寿的时候,影迷们为他制作的一个视频,背景音乐是《你不是真正的快乐》,其中有句歌词是这样的:“你不是真正地快乐,你的笑只是你穿的保护色,你决定不恨了,也决定不爱了,把你的灵魂关在永远锁上的躯壳。”

喜剧之王经典台词 <五>

人们可以嘲笑一切,但你不能嘲笑自己,更不用说你的梦想了。

在天秋看来,表演不是工作,而是实现人生价值的理想。天仇视表演为生命,“其实我是一个演员”,其实也是一种对自我的追问:面对残酷的现实,我能否坚持理想。

正是这样的叩问,是天仇坚守表演的信念。记得这样一幕:天秋和飘飞并肩坐在沙滩上看海。

夜已经很深了,四周漆黑一片。飘飘叹了一口气说:“你瞧,多黑啊,什么也看不到……”。

天仇顿了一下说:“也不是啊,天亮了就会很美!”影片中的这段话隐喻了天仇对理想顽石般的信念以及对未来的乐观。

天球的坚持和信念让人感动。人生往往是因为这样的选择而获得不同的结果。

今年,关于星爷的负面新闻很多。当很多人责怪一个人的过错时,可以看出事情并非空穴来风。然而生活难免磕磕碰碰,而且他把太多的欢乐付诸于电影,生活里留给自己的是大部分的苦闷和抑郁。对处在娱乐圈的一个人的评价,往往会由一时得势的言论所主导。

然而,当很多人都在夸大其词地责怪他时,谁见过周星驰站起来说谁不好呢?

周星驰的其它电影偶尔会拍续集,但《喜剧之王》只有一部。明明是悲剧,却是喜剧的表演形式。记得在某次采访中,他说:

“我真的希望大家会喜欢《西游》,这样我就可以拍续集了,我真的没有多少时间了。”看到此处颇为痛心,不禁想起在他五十大寿的时候,影迷们为他制作的一个**,背景**是《你不是真正的快乐》,其中有句歌词是这样的:“你不是真正地快乐,你的笑只是你穿的保护色,你决定不恨了,也决定不爱了,把你的灵魂关在永远锁上的躯壳。

”其实,他只是一个演员,一个用心用生命在认真表演的演员。他给我的童年带来了欢笑,也给我的现在带来了思考。无论别人如何评价和对待他,在我看来,他一直是中国喜剧之王和真正的艺术家。

据说这是周星驰的半自传体作品。只有通过自己的经历,他才能有这样一种真实的感觉。

每天,他都去演龙套。即使阿姨给了他开除令,他还是不放弃寻找一个小角色。

他每天都翻开斯坦尼拉夫斯基的《演员的自我修养》,合上书本后的他显得格外平静。

他每次都会耐心的告诉骂他是“死跑龙套”的人说:“其实我是一个演员。”

他不会对谁发脾气不会对谁大吼大叫不会对谁有丝毫偏颇,好像周围的一切挫折都渺小的不足以关注。

有人说真正的喜剧是悲剧。如果一部喜剧能让人哭笑不得,那他就是喜剧之王。之前对这句话有些懵懂,但当我看过《喜剧之王》的海报时,我懂了。海报上的尹天秋对着太阳笑着流泪。

《喜剧之王》是一部无论是周星驰本人还是观众都很感动的电影,原因很简单,就是因为导演拍了他自己、演员表演了他自己。人们总是看到电影明星表面的光辉。谁知道周星驰的悠久历史。周星驰在这部电影里把小人物尹天仇为梦想奋斗的辛酸,以及对“我是一个演员”信念的执着塑造得淋漓尽致。

看过影片的我不由沉思,问问自己,大二的我是否还走在为理想而奋斗的路上?是否还记得入学时的激昂斗志?

最后,我似乎明白了,任何伟大都是源于执着的追求和朴素的爱,任何成功都经历了漫长的默默无闻甚至卑微的岁月。

也许有一天,或者明天早上,我会站在宿舍的阳台上,面对早晨的第一缕阳光,大声喊出自己的声音:努力工作,奋斗!

电影里飘飘跟西装革履的老男人拥抱在一起,却想起了一个男子,他从台阶上跑下来在她身后站定。 “喂——。“他这样喊她,阳光乱七八糟的钻进他飞舞的头发的缝隙里,短而宽的黑色西服裤子在风里飘荡成两面旗帜。

他对她说:“我养你啊。”她坐在的士里捧着那本《演员的自我修养》哭的稀里哗啦,她听见他说我养你。

他从没穿过合身的西服,也不会将钱一沓沓摔在她面前,他不会说:“你要什么我都给你。”他甚至每天为了一个盒饭犯难受辱。

但是他给了她整个尘世里最美的情话。

最让我印象深刻的是,除了星爷跑**阶,站在风中,说我一辈子都要留住你之外,飘还把书带回了伊天秋,遇见了天秋和杜鹃。他从娟姐的车上下来面对极品**小姐,她带着由他而生的花花红红的伤拨开他的手神情轻松的说:“别动了。

”而他一转头,则是他的梦想。他曾为了它睡在窄小的床上一遍遍翻看《演员的自我修养》。他被火烧得通红的双臂。

他一个人搭建起来的空无一人的戏台子。他无数次来不及讲就被挂掉的**。他为了坚持那个梦想接受所有的侮辱践踏与忽略。

镜头紧贴柏芝脑后切过来,周星驰被挡了一半的脸低下头微笑,长了白发的中年男人让他的无奈难过从每一条笑纹里源源不断的溢出来。

最后,邱伊天跳下车,向柳飘月冲去。这段插曲不急也不慢。城市是积满淤泥的海底。跑龙套的小演员们和中国共产党的妇女们,凭着自己贫瘠朴素的感情,在这片荒原似的海底辛勤耕耘,能够取得艰苦的进步。

“不管你是主角还是死跑龙套的,你都得养我一辈子。”他们有自己的一方小小的净土,就算只够两个人回旋拥抱。

结局峰回路转,冲淡了不少沉重的因素。星爷擅长给我们最常见的绝望,再在苍凉之地里拐了好多弯之后又还给我们金光照耀的希望。所有这些复杂的情感都是生活在这个世界上的内容。

喜剧之王经典台词 <六>

没看过最初版本的《喜剧之王》,本着陪妈妈走过场的心情来看一场电影。女主如梦长得挺寡淡无味的,没什么吸引力,剧情也简单:一个跑龙套女演员的奋斗史,主要是搞笑成分居多吧。

女主如梦很努力地演戏,吃了很多苦,也不放弃,坚持用自己的方式去揣摩演戏的这个度应该在哪。就像开场的“碰瓷”,你以为是假的,却是真的。有时就是假作真时真亦假,演戏,假得不能再假,就是想要你通过拙劣的表演能感受到它的真。我眼中的真实往往是克制而现实的,看起来假却是真。表演本身就是一场戏,想让你信服,身临其境,感同身受,但这是很难的。能做到同主角的心情变化而变化,已经是极好的了。因为你在看戏的同时,就带着这一切都是演出来的态度在看。演好不易。

如梦的很多揣摩都是弄巧成拙,画蛇添足。她,演过了。演戏有时就像生活,每个人都有自己要扮演的角色,而生活中也有像如梦这样的人,努力生活,想要演好自己的角色,到头来却是一场空。

人生如梦。一切都是梦一场,演戏不易,生活亦不易。

不过最后,如梦拿了奖,过去的心酸苦楚得到了回报与肯定,似乎已经达到了人生的巅峰。我当时就在想,到结尾了吗?这么快!我迫切地想知道她之后又做了什么。

当你的人生经历了有史以来最大的高潮之后,你会做什么?你原本的角色已经演到极致好,你又如何找到新的角色?我头一次想到这个问题,似乎也没有人能回答我。很多家长会对孩子说,好好学习,考好大学,找好工作,结婚生子。之后就没有人会告诉你接下来应该做些什么,你还有什么角色可以扮演?当你的人生经历了难以拥有第二次的高潮之后,当你的内心一片茫然不知道接下来应该何去何从,你到底应该做些什么?我渴望知道这个答案,我想了很久,如梦是继续自己的演艺事业,同时以自身为榜样鼓励他人继续努力,做好演员的角色,像周星驰自己也是,继续自己的演艺事业,从演员到模范榜样。

当你经历了人生的高潮之后,你应该扮演什么角色?这是一个简单却难以回答的问题,因为答案可以有很多种。对我而言,继续做好我自己就可以了,继续努力等待下一个人生高潮的降临,新的角色便随之而来,像居里夫人,二次诺贝儿奖,多么的不可思议,可她还是做到了,不是吗!门前流水尚能西,人生的高潮是难以计数的,只要你做好准备,迎接每一次,总会等到春暖花开。张驰可以在失败中不忘初心,在机会渺茫中迎接人生高潮,郭帆可以在资金困窘中“厚着脸皮”迎接人生高潮,那我们也可以,即使你已错过了很多,从头再来从来都不是问题,不愿再来才是问题。

这个春节过得很开心。不像以往,我这回是真的看了很多好电影。

喜剧之王经典台词 <七>

影片中的伊天仇很孤独,没有人去了解他丰富隽永的内心,虽然有梦想做伴,但却找不到倾诉的共鸣。一个人的旅途是残缺的,还好有飘飘的出现。

柳飘也是一个曾经有过梦想的人,但现实的痛苦回忆让她将这些深深地埋藏在心底。她害怕记忆中的焦虑,所以当尹天秋第一次问起初恋时,她会转身离开。要拿出埋藏在心底的隐痛,接受阳光的照射,需要勇气。幸运的是,飘月并没有像大多数人一样放弃自己的梦想,而是把它藏起来。

当她遇到天仇后,她的梦想开始复苏了。他们不是因为痛苦而一起寻找慰藉,而是因为命运而一起放飞梦想。

当尹天仇大声的对着飘飘喊:“我养你啊!”。

说出这句话的时候,虽然可以看出他下决定之前的那份犹豫,我想那不是他不爱她,而是太爱她了而不知道怎么让她过得更幸福,是不是真的可以养起她。这句看似简单而幼稚的话语,里面包含着尹的简单和直接的真情。柳飘说傻子还是走了,但车里的她,却控制不住自己的感情,哭得一塌糊涂。

作为一个舞者,很谦虚,有什么理由渴望别人的爱。风月场上的逢场作戏都已经麻木了,于是一个“傻瓜”说出这四个字的爱情宣言时,她无法抗拒眼中的泪水,更无法抗拒在内心深处的感动。

影片到了这里,让人看的不再是无厘头的搞笑,用一颗成熟的心再来观看这部影片的时候,会笑,可是笑的时候多是心头一种堵的感觉。因为它赋予了更多的意义,是一部值得回味和收获的电影。

喜剧之王经典台词 <八>

1、“获得最佳女主角的是,这位演员真的是从电影诞生以来,直到宇宙毁灭都难得一见。”“别那么多废话了,人生啊,就两个字,如梦。”

2、你要相信自己是最好的,不是第二,第三,你就是第一。

3、我就是看小梦过得这么好,我心里就特别的难受,我不是这个意思,我是觉得,好像打不死的拳王,突然还没打,你就投降了。

4、我愿带着梦乘风上高空,终有一天拥抱彩虹。

5、你永远都做不了演员!永远是多远?永远就是到宇宙大爆炸那一天都不可能!那宇宙爆炸之后呢?

6、“知道我为什么爱你吗?”“为什么?”“因为你有品位。”

7、晕倒可以,但是有过程,你扶一下头,再晕倒。

8、“马老师,我们今天这场戏是你演的白雪公主,被巫婆陷害,你吃了毒香蕉。

9、“永远是多远啊?”“永远就是从现在直到宇宙毁灭。”

10、碰瓷的关键在于痛感,痛感不足,没有说服力。

11、你一定会赢的,你是最棒的。只要你给我钱,我就会继续说。

12、“马老师,我们今天这场戏是你演的白雪公主,被巫婆陷害,你吃了毒香蕉之后变成了男人,王子喝多了,没有看清楚,把你睡了。”“我是睡他,还是他睡我。”“都有。”

13、“好美啊。”“有多美?”“美到不敢看。”

14、机会就是留给努力的人的,总不能我站在大街上,就有人拉我当明星吧。

15、你是不是有两只眼睛,白雪公主是不是也有2只,为啥你当不了白雪公主。

16、我愿带着梦乘风上高空,终有一天,拥抱彩虹。

17、“我性格这么纯情,不可以被娱乐圈污染的。”“我不介意被污染,要不你跟他们说,让我替你呀。”“我跟他们说了,我说我让外面的朋友来,他们说死都不要。”

18、要相信你自己是最好的,不是第二第三,你就是第一。

19、“马老师,你最近好火呀。”“多亏你长得这么恐怖,你女儿怎么生的?”“你过奖了。”“像她爸。”“像她妈。”“像她爸。”“像她妈。”“都像。”

20、“你知道什么是命吗?”“什么是命啊?”“我不想当明星,却当了,你非要当明星,但你就是个跑龙套的,这就是命。”

21、你没有机会。我有。你没有。我可以等。你不用等。

22、看就是喜欢吗?我是打从心底里不喜欢这种人,她就是俗。

23、这一路,一直为你加油的那个人,是你自己。

24、人类最大的灾难就是这种人。又不行,又没有自知之明,还不死心,整天出来搞事情。

25、“术业有专攻,律师和死尸不分贵贱”

26、“她很努力,她会成功的”

27、闭着眼睛死吗?毕竟是在这战乱中死亡,家国仇恨,这种死不瞑目,应该十分壮烈!

28、你是不是有两只眼睛,白雪公主是不是也有2只,为啥你当不了白雪公主。

29、人类最大的灾难就是这种人,又不行,又没有自知之明,还不死心,整天出来搞事情。

30、对于一个演员来说,死亡是一种有趣的情境。

喜剧之王经典台词 <九>

我们正是青少年,每个人都有自己的梦想。即使在实现自己的梦想道路上不能一帆风顺,但也要坚持下去。这才是人生。接下来我将为你们讲述戏剧之王—周星驰的故事。

香港电影艺人周星驰是一位非常具有影响力的喜剧演员。2002年,他成功转型,当起了导演。如今,周星驰与成龙,周润发并称为“双周一成”,被视为香港电影的票房的保证。周星驰以无厘头的的表演方式出名,被影迷,媒体称为“喜剧之王”,而他本人也成了喜剧的代言词。

电影《喜剧之王》是周星驰的自传式电影。几乎所有的影迷在说到这部电影时,都会讲到一点—它将悲剧与喜剧融合在一起,让你在笑的同时发现自己在不知不觉中落泪。这被认为是喜剧的最高境界。

影片中最能打动人的是周星驰的那股真诚。在这部剧中,周星驰饰演了一个很认真的临时演员—严格的说,只是一个跑龙套的。虽然如此,他总是抱着一本《演员的自我修养》研读,显得格外敬业。

每天,这个跑龙套的都在片场寻找机会,希望能在摄像机前过瘾,只要有一份盒饭吃就心满意足。他想法单纯,但却又着执着的信念:只要有一口饭吃,就要为自己的理想坚持到底。……他努力争取每一次演出的机会,一次一次的失败,甚至一次一次的被他人羞辱,但他从不放弃,永远都对别人说:“其实我是一个演员”。当别人讥笑他时,当别人把他看作一个跑龙套的并在前面加一个“死”字,他仍保持着平和的心态,执著的向他们强调:“其实,我是一个演员。”

既然别人不给他演戏的机会,这个跑龙套的就努力为自己创造机会。虽然始终不得志,但醉心戏剧的他从未放弃寻找机会,后来终于得以在街坊开设了戏剧训练班。这就是希望,在心中有一盏永远不灭的灯。这种积极乐观的态度使得他从不轻言放弃。

当著名的女明星杜鹃儿请这个跑龙套的配合他排练时,入戏极深生的他拖着鼻涕的动情地说道:“鹃儿,我这辈子已经经历了太多的挫折。”这一句戏中之言,却是周星驰生活的真实写照。在成名之前,周星驰的境遇是悲苦的,没有钱,也没有殷实的家境,得不到人们的尊重,整天为了一盒盒饭奔波。他把这些心酸都拍进的这部电影中。

段周星驰的执着是单纯的、坚强的。就好比他所扮演的那个跑龙套的,只要导演没有喊“卡”,也要继续演下去。

每个人都有梦想,并且都在努力地追寻自己的梦想。当我们身处魔种困境时,不能轻言放弃。

喜剧之王经典台词 <十>

1、“喂,你看前面多黑,什么都看不到”

“也不是啦,天亮之后就会很漂亮”

2、能不能有点专业精神!

3、当你不能再拥有的时候,唯一可以做的,就是令自己不要忘记—— 你可以说我是跑龙套的,但是你不可以说我是“臭跑龙套”的

4、天亮了就会很美。

5、天仇:不上班行不行啊?

飘飘:不上班你养我啊

(一段很长时间的`音乐.....)

天仇追上去:喂

飘飘:又怎么拉

天仇:我养你啊

6、努力,奋斗

7、我们现在是谈生意,不是谈恋爱。

8、你看前面是黑暗,但是只要你坚持,就可以看见黎明了!

9、前面漆黑一片,什么也看不到。

也不是,天亮后会很美的。

10、——你可不可以不上班啊

——不上班你养我

——我养你啊!

——你这个傻子(上车,流泪)

喜剧之王经典台词 <十一>

最近闲暇时间我重新看了一次周星驰的《喜剧之王》。我已经记不清这是我第几次看这部电影了,有时候是漫不经心的用来打发时间,有时候是用来激励自己一定要努力为梦想奋斗,不管动机怎样,每一次我都会被感动到热泪盈眶。

事实上,所有周星驰的影片中,这是我喜欢的一部。看周星星的电影越多,看喜剧越多,看香港电影越多,就越来越认识到《喜剧之王》里的人生蕴涵着怎样可贵的精神。很多时候,感动观众不用太多,只需要真实就够了。周星驰的《喜剧之王》之所以是他最伟大的作品,之所以几乎达到了喜剧电影的最高境界,原因很简单,就是因为他拍出了他自己,描绘了小人物的心酸历程,这是周星驰自己的真实写照——“人活着没有理想,和咸鱼有什么分别?”

电影一开头就是周星驰大喊“努力,奋斗”,奠定了全片的基调。片中“其实,我是一个演员”,这句经典台词不知激励了多少人,不知让多少懦弱者用功,让多少脆弱者坚强,让多少迷茫者找到出口。每个人都在追求着自己的梦想,在这个世界只有梦想时时激励着我们。只有坚持,不断为理想而奋斗,自己才永远不会倒下,而通往成功和梦想的机会都是靠自己努力争取的。

片中,面对别人对他评论“死跑龙套的”,他从容的去面对,不在乎他人对自己的看法,一直坚持着自己对自己目前职业的热情,坚信自己的目标。周星驰自己的长远目标是成为优秀的演员,中期目标是演员,短期目标是临时演员。在这个目标的晋级阶段,有很多的失败在等待他,挫折一次又一次的打击他,甚至伤害了一个男人的尊严,但是他却不忘他的目标,他是一个演员。

所以我们不论是什么时候,都不要忘记自己的目标,或许我们的人生存在着许多的不同待遇,这待遇或许是别人的原因,但更多的问题是自己是否努力,自己是否去坚持了呢,做任何事情都不要忘记他一开始说的那4个字“奋斗,坚持”。

事实上周星驰的一生就像一场“喜剧之王”,从不成功的跑龙套开始,当有人讥笑他时,当有人鄙视他时,周星驰始终保持着自己所特有的平静然后反复的向大家强调着,我是一个演员。一句话,一个理想,一份誓言,屡受挫折,几乎所有的打击和失败都冲着他来时,他是靠什么坚持下来呢?是靠对自己的信心、对工作的认真、和对追求梦想的执着。我最喜欢他的一句话就是:“我是一个专业的演员”。被人呵斥“连龙套都跑不好”的时候,他坚信“我是一个专业的演员”,每天去看《演员的自我修养》,每天去学习、去改正、去尝试、去表现。当所有的失败都无法挫灭他内心的信心时,失败退却了。人生就是如此,只要你够投入,只要一心一意地想做好一件事,没有什么可以阻挡你。

在困惑的日子中,《喜剧之王》一遍又一遍的在感动我,在鼓励我,在给我看人生逆境里不屈美好的那一面,给我为理想奋斗的勇气。小人物的自我励志,是不能不珍惜的一份人生财富。

现在我刚毕业,刚刚来到新航集团参加工作,做为一名年轻的新员工,我更要不断的奋斗,展现自己的激情,不断的践行中航工业“强军富民,航空报国”的宗旨。

为国家的航空事业做出自己的贡献,为自己的理想插上一双翅膀,展翅高飞!

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