卡夫卡读后感（精选十六篇）_卡夫卡读后感
发布时间：2024-08-16卡夫卡读后感（精选十六篇）。
第一篇 卡夫卡读后感
在过去的六个月里，我最大的收获是自我反省。我总对别人对我的错误评价
我感到无助。现在看来，我从来没有认真地审视过自己。我怎么看别人的评论没用
取之处。有人说我正，有人说我亦正亦邪。有人说我幽默，有人说我闷骚。其
其实，我是一个有幽默感的人，但是幽默感承受不了外界的压力，我投降了
如学习，人际关系。社会削弱了我的幽默感，我只能偶尔发疯。我知道
那些不同的，截然相反的评价从何而来。我有时埋得很深，深到没人能到达的
即使使火山爆发也不能把我赶出去的地方，有时是毫无保留的
比泥石流还要突然。“酒逢知己千杯醉，话不投机半句多”是我一直奉行的交
友原则，就像《挪威的森林》里的渡边一样。
过去的19年，我自己背着残破的价值观默默走过，品尝农村的平淡，也触摸过城市的繁华，欣赏过物欲的妖娆，聆听过内心的轻唱，走过有路的田野，攀登
过无路的山峰。我一个人走在这个被诅咒的世界里，从没到达过出口也未曾知
晓入口在何方。我曾无数次一个人憧憬着，憧憬着奇迹像身边的树一样看得见
摸得着，还能用脚踹一踹，以确认它是真的；我曾无数次傻傻的看着夜空，没
有诗人的细腻，没有哲学家的深邃。就这样看着它，看看它和我的心有多相似
地方；我曾无数次睁着眼睛躺着，直到深夜，脑袋里有绿色，有黄色，有红色，也有彩虹的缤纷。一切都过去了。像厕所垃圾一样被冲走了
下水沟，再进入长江，直奔大海。
我没见过海，但我知道我是海中的一滴水，紧挨着其他的水珠
斥着，若离得越近，排斥力越大。我也梦见了大海，梦见我站在海面上，捧着一把海水，就像捧着一个世界，我不知道我是捧着海水，还是海水包围着我。我试着往远处看，想知道地平线的另一边是否也同样失望。
时间长了，我不敢回头，不想回头，不想用“正直”的我去迎合令人窒息的妄想，不想在一群“无知”里渐渐迷失方向。
像卡夫卡一样，我独自徘徊，寻找解开诅咒的秘方。我想见樱花。我想知道大岛。我想在祖伯的怀里。我想我的中田已经出发了，带着我的入口石。也许他在海平面的另一边，正通过一艘失望的船向我走来。
我期待着没有风暴，没有猖獗的海盗，没有妄想的船长把他引向错误的方向。不久以后，我的入口石一定会来。我也有和卡夫卡一样的“相遇”，我也有和卡夫卡一样的迷茫，我希望我的“相遇”能帮我解开诅咒，我希望我的入口石也能带我去没有时间的地方，我想拥有没有时间的经历，像卡夫卡的一样。
此时我又憧憬着，憧憬着浮萍漂来，憧憬着阳光洒下，憧憬着我的生活能像**一样精彩。我没有村上春树的写作风格和他的细腻，但我有着和他一样的错觉，我想看透生活。
我所拥有的不再是一个世界，而是一个寓言。我不能永远相信这个寓言。现在我让这个寓言从我的手指间溜走了。
第二篇 卡夫卡读后感
谁是卡夫卡
——读尼古拉斯·默里《卡夫卡》
“我想起了我是谁……我必须回到黑暗中去，我不能站在阳光里，我绝望了，真像一头迷途的野兽。关键的问题不是这里的噪音，而是整个世界的噪音，甚至也不是整个世界的噪音，而是我的寂静无声……”——弗兰茨·卡夫卡
在20世纪的现代派作家中，卡夫卡是一个不可逾越的高峰。卡夫卡与我们这个时代的关系与但丁、莎士比亚、歌德及其时代的关系最为相似。卡夫卡对我们来说非常重要，因为他的困境是现代人的困境。
因此，卡夫卡可以说是第一位感受和传达20世纪精神的优秀作家。
作为20世纪最经典的作家之一，卡夫卡的名气是众所周知的，但是卡夫卡是一个什么样的人呢？得到的回答几乎是惊人的一致：灰暗、绝望、压抑等等不阳光的词语几乎可以全部拿来形容他。
但是这是真实的卡夫卡吗？每一个作家的解读都是不可避免的误读，这就是命运。这本书回顾了卡夫卡与菲利斯鲍尔长久而无果的爱，他与热情的米丽娜叶森卡的苦涩的爱，以及他与多拉迪曼特在生命结束时的快乐时光。
尼古拉斯·默里从卡夫卡的经历出发，以感性的方式重读他的作品，对这位现代主义大师的作品作出了新的诠释。本书细腻地刻画了卡夫卡的生活，尤其是他与菲利斯·鲍尔、米伦娜·耶岑斯卡、多拉·迪阿曼特之间的爱情，并以感性的方式对卡夫卡的作品进行了新的阐释，给读者呈现出一个鲜活的卡夫卡。事实上，作为一个伟大的作家，卡夫卡绝不是一个孤独、绝望和独特的怪人。
尼古拉斯·默里不仅为我们证实：“绝对诚实是卡夫卡品质最主要的特点之一”，他待人总是谦虚退让，“不愿意委屈任何人”，而且向我们描绘了卡夫卡在日常生活中的合群和爽朗性格：“卡夫卡给人的第一印象是：
那是一个健康的年轻人，显然出奇地安静；他目不转睛地看着。他的精神趋向根本不是‘有趣味的病态’、怪癖、怪诞，而是自然的伟大、向上、强健、健康、坚实、简朴。”于是，“在卡夫卡的内心有两种截然不同的倾向为争夺优势而互相争斗：
对孤独的企求与跟人交往的意愿。但对他来说，集体生活和有意义的工作意味着最高的目标和理想。”尼古拉斯·默里进一步从不同题材的作品中，比如从格言和**中所出现的卡夫卡的不同形象来展现他的矛盾：
“人们在‘格言中的卡夫卡身上看到的更强烈的还是他的开导的、助人的光辉；而在叙述的想像力中的卡夫卡身上看到的则更多的是混乱的、自我烦恼和危机的展现’，一个灵魂的两个方面是共于一体的。”
为了写作，他需要与世隔绝，像一个隐士那样“仍是不够的，而要像永别人世的死亡一样。” 那么为什么他作品中一贯以阴郁，悲观著称呢？作者认为，这大抵要归因于卡夫卡性格中“最重要也最突出的特点”：
绝对真实。对事，对真实的追求促使他寻找事物最为核心的东西，而核心有时是可能会让观者如芒在背，如鲠在喉的，这不难理解，比如生活中让一个都市白领看到漫山遍野的垃圾，河水中，地铁里弥漫的腐烂恶臭，在形象工程的塑像前屎尿成堆，或者像《东京物语》里，母亲尚未下葬，儿女讨论财产瓜分，又如一个刚毕业的学生接触到社会上声色犬马的潜规则时表现出来的痛苦与失望，这些实实在在的东西，总不免会捻起眉头——至少对一定群体的人是如此。因而有人宁可一辈子活在假象与欺骗中，譬如在门第婚姻中坐拥财富八斗，被人视为幸福快乐的楷模，而事实却可能是以泪和饭，以苦佐菜。
还有人对此视若不见，图个眼不见心不烦，还有的甚至唱起赞歌。卡夫卡只是如实地记录了他的所见所闻。他的日记里有很多细节，比如描述、形象语言，这些细节非常详细，令人毛骨悚然。用这些真实记录的细节绘制出的世界也并非一味的可怖讨厌，变形后的格里高尔至少还有妹妹无微不至的照顾，虽然只是短暂的，在流放地的“我”起码还未曾被人意见挟持，甚至在耗子民族中依然还有”女歌手约瑟芬“，即便她仅仅是历史中的一个小小插曲。
可能人对负面的形象总是念念不舍，而对美好的事物常常审美迟钝。对人，卡夫卡难得不偏不倚，“他既没有一种与传统见解苟同的偏见，也没有那种原则上喜欢与传统见解对着干的偏见”，这很容易陷入中庸之道，试图双面讨好，最终可能双面都讨不好。更难得的是，不要含含糊糊，语焉不详地不偏不倚。
好像随时给观点留有退路，似是而非，只是原原本本地还原，不放大人性的污点，也不排斥人心的暖流。即便在伟人身上，“他也能发现他们那荒唐可笑的特点”，发现可笑，发现荒唐，不是为了嘲笑它，而是抱有“一种无声的眼泪和遗憾，或者是对一些非我们尘世所能理解的不可思议之事的承认”。因此，阴郁悲观说到底是因为对真实的追求与热爱，如作者所言，“除此之外，别无他物”。
我想，伟人之所以伟大，一个重要的特点就是，即便看到人世间最不堪入目的现实，人性深处污秽丛生的劣痕，对它们也不是嗤之以鼻，而是满怀怜悯与爱意。
卡夫卡希望自己是一个群体之外的孤独者，是一个审视者和旁观者，用他那洞察圣灵的“第三只眼”来俯瞰人生。他的想象力最引人注目的是，它是一个被定罪的人的想象力。他以毫不掩饰的力度注视着宇宙的每一个片段，尽管有时叙述的基调是冷酷无情的。 他的超前意识有利于发现未来，后来人们发现二战中的种种非人现象，都早被卡夫卡“着了先鞭”。
但卡夫卡本人是一个不被世人理解的孤独者。“我感觉自己像被这个世界驱逐的人。我生活在这样一个弱小，甚至不存在的土地上，被黑暗，阴郁的力量包围着，随时可能从黑暗中出现，我会毫不犹豫地张开嘴，直接毁掉我的生活。
写作支持着我。”他的**是一道悬崖，他靠在上面，世界上发生的一切都与他无涉。 这个男人“被看不见的锁链锁在看不见的文学上” 这正如其作品《乡村医生》的主人公受到上帝的召唤，被猪圈里突然冒出的两匹马和突然出现的马夫拉走，他非但治不了病人的病，自己还被脱光衣服送到病人的床上去，最后坐上马车在茫茫雪海中艰难地飘泊。
卡夫卡从他固有的生命中被扔进了这个不幸的时代。他永远不会回家，成为一个永远的飘泊者。这样一种独立又无所适从的苦恼，这样一种无边的寂寞，在“上帝死了”、信仰随之失踪的年代，是现代思想探险者的普遍惶惑。
在给未婚妻的信里，卡夫卡曾有过这样的自白：“我最理想的生活方式是带着纸笔和一盏灯待在一个宽敞的、闭门不出的地窖最里面的一间里。这顿饭是由人带来的，放在离我房间最远的地窖第一扇门后面。
穿着睡衣，穿过地窖里所有的房间去拿食物将是我唯一的散步。然后我回到我的桌子，咀嚼和吞咽，并开始写作。那样我将写出什么样的作品啊！
我将会从怎样的深处把它挖掘出来啊！”这种地窖中的穴鸟般的生存方式不仅体现了他的个性特点与生活状态，而且象征着一种与外界世俗生活的对抗，一种对完全浸润于个人写作中的理想生活的想象。重要的不是在现实中取得了多少成就，而是这个生命的想象和可能的维度。
事实上，卡夫卡的全部意义在于问题而不是答案。他最可贵的一点就在于用文字向我们展示了现代人的困惑：人在这个不可解释的世界上无能为力，不能掌握自己的命运，这世界是个荒诞的世界。
卡夫卡所有作品中的主人公都有一个共同的经历，那就是他们都处于一种不由自主的状态，迷失在一个梦幻般的世界里，充满恐惧和不安。卡夫卡的主人公的名字大多包含一个k字。作者试图表达的是k在面对充满敌意的社会时的陌生感、孤独感和灾难感。他们都有一个明确的目标，但是无论怎样费尽心机，也达不到自己的目的， 最后只能无可奈何地走向灭亡。
热爱文学的卡夫卡死于肺结核，一个于二十世纪初之前一直在文学里象征意义多于实存意义的疾病，据作者的描述，在卡夫卡身上也的确被隐喻化了。然而，正是这种疾病折磨着卡夫卡，他临死前对医生说：“杀了我，否则你就是罪犯。
"的卡夫卡式悖理名句。临终前卡夫卡要求朋友不要离开他，而在朋友答应后，他却说："可是我要离开你了。
"在结尾，直到结尾，在卡夫卡冷冽一生的尾声里，一幕文学对话与人生场域重叠无缝。 他没有一寸安身之地。他暴露在我们能预防的一切伤害面前，在穿衣服的人群当中，他是唯一的**者。
他不必对死亡感到恐惧，因为他还没有活过。
带田野里的百合花来，但不要带注射剂……
第三篇 卡夫卡读后感
《海边的卡夫卡》读后感范文三篇
当然我不奢望我的生活真能如此，只是期望有小部分的时刻跟一小部分人能淡然地说着话，由
《海边的卡夫卡》读后感范文一
想象一下一个15岁的孩子离家出走。
一个文盲老人的影子只有一半，但他能和猫聊天。
人能不能同时爱着15岁的少女和50岁的中年妇女，而且这少女和中年妇女只是不一样时刻域里的同一个人?如此这般，《海边的卡夫卡》给人想要一口气读下去的冲动。
故事固然奇特，但风格却和《挪威的森林》没什么不一样。
舒缓淡雅，细节丰富。
随便两个人都能够很随意地就人生好处和*谈论一番，就像你我谈论天气和流行歌曲。
我认为日本的日常生活不一定相同。村上省略了日常生活中的琐事和表象，使**中的人物直接触及了生活本身。
灵魂是害羞的。人多的时候，它就躲在光天化日之下的皮包里。
我们要营造气氛，布置现场，做好一切准备工作，然后恭敬地邀请大家出来。
当灵魂开始移动时，我们直接面对最脆弱、最暴露、最真实的自己。
就是说开始思考生之好处，时光又是什么东西，我们理解什么，摒弃什么，诸如之类的问题。
我很是羡慕村上**里面的人物，田村卡夫卡《海边的卡夫卡》主人翁、渡边《挪威的森林》主人翁、杰《且听风吟》里的酒吧老板，统统绕过那些琐碎的准备工作，同其他人交流切实的思想。
当然我不奢望我的生活真能如此，只是期望有小部分的时刻跟一小部分人能淡然地说着话，就像置身在村上的**里。
随着父亲对他生命的诅咒，这位15岁的男孩决定成为世界上最强壮的15岁男孩。
而这诅咒就是他将杀死父亲，和母亲和姐姐*。
陡然看到这些谁都会觉得难以明白，而作者的伟大之处就在于把这样一个违背常理的事情讲得合情合理。
整部作品笼罩在一种世界边缘的氛围中，有些地方像极了《罪与罚》里面入骨三分的心理描述。
最后，作者没有让法律介入，这让我松了一口气。
第四篇 卡夫卡读后感
从来没有人像村上这样诉说过少年的第一次爱:我最初感觉到的，是一种不同于任何东西的强有力的什么在自己心中萌生、扎根、茁壮成长。那是一种切切实实的感觉。被囚禁在肋骨牢狱中的炎热心脏则不理会我的意愿，兀自收缩、扩张、扩张、收缩睡的时候我似乎哭了，醒来时枕头又凉又湿，但我不知道是为什么流的泪。
肋骨成了牢狱，无故泪湿枕头，再也没有比这更精确的对最初的爱恋的描述了。那种纯粹的原因不明的悲伤浸透了整个心灵和整个身体，最初遇见爱的感觉便是:震撼。然而当人意识到为什么流泪的时候那种感觉或许已经退却了，这就是记忆的悲哀。然而村上的这部小说把它明明白白地点了出来:就是爱。再说一遍:爱情。
田村卡夫卡爱上了深夜在他的房间凝望那一张叫做《海边的卡夫卡》的画像的幽灵少女。这种爱却是绝望的幻想，在心里狠狠生根。
村上强调了这种绝望的幻想的爱，它不是一种可以言说的人产生出来的感情，而是属于人的一部分像巨大的咒语的力量一样成为人身体的一个部件，我想它是一个绝好的部件，它支配着佐伯永远活在过去的时光、过去的爱的体验里，夜夜潜人生命里最美的梦幻当中。
没有经历爱情的青春便是并不完整的青春，因为青春真实是一个认识的状态，完成了认识青春便飘摇而去，那么人感慨逝去的白衣飘飘的年代是因为明了了青春的真义，知晓它会如同纯真一般从身上脱落。爱让人明了这个道理，是这样的，在日常生活中我们碎不及防地跌进幻梦，日复一日奔向世俗。命运和死亡
《海边的卡夫卡》构筑了两个世界，一个现实，一个虚幻，人在两个世界游移，心在希望和绝望之间闯荡。所有的人都进人了看似荒诞的重构的生命，叫乌鸦的少年、卡夫卡和佐伯、樱花仿佛皮影戏里的主角只是作为一个构成成分出现在命运的背景上。少年卡夫卡在真实和虚幻的冲击中找到了命运的人口，像佐伯年轻时唱过的《海边的卡夫卡》里所宣示的那样:溺水少女的手指，探摸人口的石头，张开蓝色的裙据，注视海边的卡夫卡。
死亡在村上的小说中总是经过了特殊的淡化，好像人生命中、身体里、灵魂里的东西而存在着，在他的书中令我们怅然的不是死亡而是消失。
第五篇 卡夫卡读后感
其实我不大明白这本书想要讲明的是什么，这本书里讲述了一个奇怪的故事，想知道这个故事是怎么样的，结果还是没看懂
故事讲了两条线，一个是失去母亲的男孩，离家出走想要摆脱父亲告诉自己的诅咒；一个是小时候遭遇了一场事故后变笨的老人，两个人的生活都跟那件事故有着千丝万缕的关系（虽然也不知道这个关系是什么）
老人的这条线还挺有意思的，老人是一个笨笨老人的形象，因为一场异常的事件脑袋变得不太聪明，但是却拥有了可以和猫对话的能力，在帮一家人找回丢失的猫的过程中杀死了一个著名雕刻家，也就是主人公之一男孩的父亲。杀完人之后老人身上没有半点血迹，男孩身上却有很多血
具体为什么后面的情节也没交代，最终根据情节大概猜测到男孩借用了老人的手杀害了自己的父亲，但是什么方法什么途径不知道
结尾他发现自己这一生只是一个空壳，什么都不了解，即使他会和猫说话，但是却不知道猫的种类有那么多
觉得如果自己如果什么都没体验过，自己不也是一个空壳，脑袋里空空如也，所以生活还是要多接触点新鲜事物才好玩
男孩的故事线不是很明白，不是很懂讲的什么意思，在男孩小时候，母亲带着姐姐离开了家，再也没有回来过，父亲和他之间的关系非常冷淡，并且诅咒他说未来会和自己的姐姐和母亲交合。最后这个男孩进入一个空间经历了一些事情和思考之后，再回到现实世界心理上仿佛完全解脱了
大概是不太理解书中说的暗喻吧，可能就理解不了这个故事的意义。
第六篇 卡夫卡读后感
叫乌鸦的少年最后跟卡夫卡说了一句，这是你做的最为正确的一件事了，卡夫卡15岁离家出走，少年被母亲抛弃，又被父亲的语言诅咒着，为了逃脱语言，卡夫卡离家出走了，当他走到社会中去，遇到了好心的大岛，总之一切都还蛮顺利。就是卡夫卡跟灵魂最深处的自己对话时，一面是魔鬼，一面是天使，最后，卡夫卡还是决定继续回学校接受教育。
村上用这种双线的写作方法，刚开始的确是读的懵懵懂懂的，甚至根本不知道在讲什么，读到中间一点发现，其实这两条线是有很大的联系的，直到最后真相大白的时候，那基本上整篇小说差不多也看完了了，虽然自己看得也是有很多的疑问，就像大多数读者问的一样，卡夫卡到底有没有杀死自己的父亲，父亲的预言是否真的实现了…… 这些都不重要了，就像前篇说的，要以一种你，我的身份来做一个读者，也许会有不一样的感受。
这个说的有些多了，我觉得 这是一本很有必要去阅读一下的文学作品，就算这其中的很多哲学哲理不清楚，但是村上的这种写作境界，佩服，深深的佩服。[可爱]
第七篇 卡夫卡读后感
昨天跟男友出行，路上想起来跟他讲讲最近看的村上春树的书，我搜肠刮肚找寻合适的词语，努力回想剧情想着怎么概括才好，渡边木月直子绿子玲子，田村佐伯大岛田中星野…书中大部分人都是孤独的，是一个深陷孤独的个体，身上带有悲剧的色彩，又常常思考关于我和世界的诸多问题。
书中的隐喻，我读不太懂。在南浔古镇游玩的时候，看到一面屏风上的一首写江南小镇的一首诗，里面写道亮晶晶的水、亮晶晶的桥、亮晶晶的…不用说，这首诗中不管说的亮晶晶的什么，说的都是江南水乡水多柔情的特点。而书中的隐喻，隐喻的风、隐喻的桥、隐喻的佐伯、隐喻的油画…大约讲的也是一回事。让我斗胆穿过这些隐喻直接把握书的意思，我想书中说的是探索何为我、何为这世界、如何与这世界打交道。
这就是我的理解了！
第八篇 卡夫卡读后感
人就像蒲公英的种子,被风吹到哪里,就生活成那里的样子----- 幸福的概念是什么 ------就是一家人一起围在火塘边有说有笑的时候。我想许多家庭的孩子和我一样，我们虽然生活在城市里但是却没有几个人曾经享受过幸福的滋味一样，一家三口从打开电视机到睡觉一句话都没有，哪怕只有一句。
‘早点睡吧，明天还要上学’的话都没有。我想幸福在大人们眼里就是让自己孩子吃饱，穿暖，过上好日子，经常用钱来敷衍我们，但是你们真的知道我们最想要的是什么吗,是一份爱,一份父母的关爱..---想和你们一起去公园玩.一起坐过山车.一起吃一顿你们给我做的饭菜,哪怕只有土豆,白菜,不是一个电话告诉我们;你自己去买点吃的吧,我今天要晚点回家,早点睡,别玩电脑多看点书,背背英语看看数学,读读语文’每天只有这几句话而已……我们是有童年的,我想和你们一起度过一个有许多美好回忆,幸福,快乐,开心,每次想起来都是把笑容挂在嘴边的童年...... 在我的眼里《变形记》这样的节目就是给那些渴望父母关爱却用错方式的孩子和那些不善言辞无法用言语表达说;妈妈爱你或爸爸爱你的这些父母一个让家长或孩子表达内心想法的平台……每个孩子的变化都是需要蜕变过程和理由的,我们的变化是因为渴望被爱,被关心,被安慰而变化的……这些变化其中必定有二分之一是父母造成的. 而那些农村的小朋友可能是因为很小的时候就撑起了家庭的重担,顶梁柱.他们知道好好学习,孝顺父母.懂事.热情.淳朴.用它们善良,真诚的心打动着我们,和身边的每一个人…… 阳光背后那期的农村小主人公曾在日记中写道;我见到了我的新妈妈，她很漂亮，很温柔。
而我的妈妈却很矮，她经常腰疼，每天都要干很多农活，累的都不漂亮了，妈妈打电话问我新妈妈好不好，我说很好，她给我买了很多好吃的，和礼物送给我，然后妈妈就哭了，她说妈妈对不起你，没有钱给你买好东西，她很伤心，我们家现在很穷，但我很幸福，我很爱我的妈妈，我一定好好学习，赚很多钱，去孝敬他们---这是一篇没有任何修饰的直白的日记，却向我们表达了他对妈妈用语言无法形容的爱。 而这种爱，正是我们所缺少的。我们要像山里的孩子们一样，对自己父母的感情是不需要掩饰的。我们的心中不应该有那一道别人永远迈不进去的门，要敞开自己的心扉，去爱自己的父母和身边每一个人。
变形记卡夫卡读后感
全家都因此惶恐。并且格里高尔也因为这一奇怪的遭遇，经历了家人从震惊、恐惧到冷漠、厌烦的现实，虽然他的母亲和妹妹都试图用剩余的一丝对他的爱来照顾他，但是还是被他那可怕的样子所疏远，而他父亲更是对他深恶痛绝，屡次攻击他，伤害他，并在最终直接导致了他的死亡。我想，也许格里高尔的离去对他来说是一件好事，否则，生活在这个被异化了的世界，留给他的也只会是无尽的寂寞与孤独，被社会压的喘不过气的他，在这个恐怖的社会只会承受更多的折磨。
也许你会说这个故事实在是太过荒诞，但是荒诞的背后是社会的现实，现在，人们都被物质世界冲昏了头脑，为了追求利益，不择手段地破坏我们的世界，沙尘暴的侵袭，荒漠化的逐渐扩大，滥砍滥伐，毁林开荒，人类正用自己的行动一次又一次的将这种卡夫卡式的无奈、痛苦、忧郁延续，这种感觉并没有因为文明的日趋完善，反而愈加严重。
我们应该感谢卡夫卡，他为我们敲响了警钟，要是这种对利益的追逐在这样扩张下去，或许故事真的有可能变成现实，这样，我们的家园会变成什么样子，醒悟吧，人们，让我们重新呼唤我们的精神世界，人与自然只有和谐相处，我们才能够可持续发展。希望卡夫卡的《变形记》可以呼唤起我们的心灵，唤起我们的良知……
变形记卡夫卡读后感
一开始你或许会觉得一篇述说着活生生的人变成一个甲虫的小说是如此的虚幻，甚至是不可思议的，这种不现实的事情也会为某些人所鄙视，就犹如有些人不喜欢看魔幻片，动漫片一样，但是诸如此类的作者又为为什么把这些不现实的作品创造出来呢?
笔可以让我们构造出无数的可能，完美的世界并不存在，生活中的缺陷，也就是我们的追求，只能靠我们的幻想，而我们所认为的不现实其实是现实的前奏，因此，我会热衷于不现实的事物，但是同时承认现实。
变形记，一个支撑着家庭生活的忙碌男人，突然一天早上醒来变成了人人唾弃的甲虫，而且还是像一张床般巨大，结果却出意料的简单，后来他的家人远离，甚至嫌弃他，还觉得他会破坏她们的生活，家人的生活比以前差了很多，但是她们永远不会想起以前主人公的辛苦以及他的付出，最终，她们选择抛弃他，寻找更美好的生活，甲虫死了……
你一定会觉得她们很无情，但是，我认为倘若生活中真有这么一件事，我们大众必定会抛弃他，甲虫就是甲虫，动物就是动物，就算我们知道它的灵魂是一个人，但是，我们就是本性的排斥，所以，任何人都不应该得到责怪，这就是现实，而卡夫卡只是用了不现实的事件来表现现实罢了。
